Shabat Hagadol

En el calendario judío hay diversos sábados que son conocidos por nombres particulares que tienen que ver con algún aspecto relacionado a la época del año que estamos transitando o con la lectura bíblica que corresponde leer en dicho shabat.

El sábado anterior a Pesaj es conocido en la literatura rabínica como el Shabat Hagadol o el “Gran Sábado”. Por eso este shabat que estamos celebrando esta semana, es el gran sábado o Shabat Hagadol.

Estamos a pocos días de compartir una experiencia educativa única que es el seder de Pesaj, en el que alrededor de la mesa, la familia revivirá el Éxodo tal como nos lo relata la Hagadá.
El nombre que se atribuye a este shabat se debe a que poco antes de salir de Egipto los hebreos recibieron la orden de tomar un cordero y llevarlo a sus hogares y mantenerlo allí en custodia hasta la salida, que ocurriría en pocos días más, cuando lo ofrendarían en el primer seder de la historia de nuestro pueblo.

Esa orden la cumplieron el sábado previo a esa salida. Dado que el cordero era considerado una divinidad para los egipcios, el solo hecho de retener al animal significaba un desafío a la autoridad egipcia.

Con esta actitud, los Bnei Israel estaban señalando que se independizaban del yugo egipcio y pasaban a tomar el futuro en sus manos. Fue un día excelso, tal vez el primer sábado de absoluta libertad.

Por eso ese shabat fue llamado el Gran Sábado. Fue el primer sábado en donde los judíos podían expresarse de manera libre y sin restricciones.

Fue el primer sábado en donde no temieron enfrentarse a sus opresores y decidieron seguir los dictados divinos a pesar del potencial riesgo que podían enfrentar.

La grandeza de un día tiene que ver con el mensaje y las consecuencias futuras que hay detrás de las decisiones tomadas. El pueblo decidió aún antes de salir de Egipto que quería ser libre y estaba dispuesto a tomar los riesgos necesarios en pos de ese objetivo.

De acuerdo a nuestros sabios, en particular aquellos influenciados por el misticismo, los hebreos habían descendido a la mayor profundidad de la impureza, al escalón 49 de los 50 escalones de impureza existentes, y solo estaban en el anteúltimo antes de perderse definitivamente en el abismo del olvido.

De acuerdo a los místicos y a la Cabalá, tal como lo expresa el Zohar, quien llega al escalón cincuenta de descenso espiritual ya no puede evadirse de esa condición. Pero de allí finalmente alcanzaron a salir y a emerger en un proceso que se inicio ese sábado previo conocido como shabat hagadol.

Acompañemos a nuestros antepasados en esa epopeya gigantesca que fue la salida de Egipto haciendo también de este shabat, un gran sábado en nuestras vidas.

Shabat Shalom!!!

Werner Herzog fue fundador, junto con otros cineastas como Rainer Werner Fassbinder o Wim Wenders, del movimiento conocido como Nuevo Cine Alemán, una pieza fundamental del cine moderno, una parte ineludible de las imágenes que constituyen nuestro imaginario. Ha sido galardonado con numerosos premios, recibiendo el aplauso de la crítica y el público, pese a lo cual, ha sido también protagonista de duras polémicas sobre su obra o sobre sus métodos de realización. Se puede decir que se caracteriza por ser tan obsesivo como sus personajes, que siempre están en rebelión contra el absurdo de la existencia, luchando por su supervivencia en un mundo hostil. Personajes a menudo condenados al fracaso, a la locura, a la muerte. La obsesión y la fragilidad humana son sus grandes temas

Podríamos distinguir dos etapas en su obra. La primera, mayormente orientada a la ficción, que nos entregó obras maestras como: “Aguirre, la cólera de Dios”; “Fitzcarraldo”; “El enigma de Kaspar Hauser”; “Woyzeck”; “Stroszek”; “Nosferatu”. La segunda, más orientada al documental, como: “Into the Abyss”; “La cueva de los sueños olvidados”; “Encuentros en el fin del mundo”; “Grizzly Man”; “The White Diamond” y los tres documentales disponibles en NETFLIX, que comentaremos brevemente.

En realidad, resulta difícil distinguir, en la obra de Herzog, entre sus películas de ficción y sus documentales: ambas vertientes se funden formando un discurso único. Al igual que en la ficción, sus documentales suele presentarnos individuos o grupos de personas o etnias que viven o han vivido situaciones difíciles y que han luchado contra todo tipo de obstáculos para sobrevivir o para alcanzar los objetivos que se han propuesto.

Herzog, tanto en sus ficciones como en sus documentales, otorga una gran importancia al paisaje, transformándolo en un elemento fundamental de sus filmes. A menudo utiliza como locaciones lugares donde la naturaleza es hostil o de una exuberancia sin límites. Este esplendor de la naturaleza, sin embargo, esconde un lado oscuro y maligno, destructor para sus personajes.

Mención aparte merece la música, que siempre es un personaje más del relato.
Vamos a los tres filmes que encontramos en Netflix:

“Lo and Behold” (2016)
Es su realización más reciente, un film en el que se interroga sobre el pasado, presente y futuro de internet, sobre la dependencia que hoy tenemos de la web, en nuestra vida cotidiana o profesional, en nuestro ocio y en nuestros sueños. Para Herzog, más allá de lo positivo que puede tener la creación de la red mundial, es en esta dependencia, en esta esclavitud donde radica su lado oscuro y fascinante, es allí donde se manifiesta nuestra carencia reflexiva.

Pese a estar mayormente construido sobre material de otro realizador y estar más estructurado formalmente en comparación con la mayoría de sus películas, alcanza momentos brillantes y fuertemente inquietantes, dejándonos un conjunto de incisivas preguntas acerca del rol de internet en nuestra vida y cómo bajo su dominio las relaciones entre los seres humanos parecen cada vez más prescindibles (en un comentario anterior me preguntaba, precisamente, si la red no nos estaba haciendo cada vez menos humanos ¿recuerdan?).

Herzog incursiona también en interesantes historias acerca de científicos, hackers y adictos, sin perder su irónico sentido del humor.

“Hacia el Infierno”(2016)
En este documental (conocido también como “Dentro del Volcán”), Herzog nos lleva a un viaje por los volcanes activos de todo el mundo, viaje que es también una reflexión acerca de nosotros mismo y lo que somos como especie.

Hay mucha y buena información científica sobre los volcanes e imágenes y sonidos violentamente poéticos, algunas tomadas desde drones, que nos muestran los volcanes en toda su magnificencia y nos iluminan acerca de las muchas y diferentes formas en que los hombres se relacionan con ellos en diferentes culturas alrededor del mundo, todo narrado con la maestría acostumbrada de Herzog

Sin embargo, pronto descubriremos que hay un subtexto que se interroga acerca de algunos de los más antiguos temas que nos preocupan, particularmente nuestra fragilidad ante la intensa Naturaleza, aun en el contexto del desarrollo tecnológico contemporáneo. No somos sino pequeños animales lanzados al desconocido abismo. Pero, como de costumbre, la dura visión de Herzog es matizada magistralmente por una fina ironía.

“Happy People” (2010)
El documental sigue, durante un año, la vida de cuatro cazadores de pieles en la remota e inhóspita región de Siberia. Un grupo humano cuya tradición cultural y sus rutinas diarias se han mantenido prácticamente inalterables durante siglos. Unas vidas duras pero honestas. Unas vidas felices, con la naturaleza y no contra ella. Unas vidas felices lejos de la histeria consumista.

Al igual que en los otros documentales la maestría de Herzog hace que la Naturaleza, sus formas y sonidos, sean un personaje más que se fusiona con la historia de los habitantes de la Taigá.

Vea estos documentales. No se arrepentirá.